martes, 30 de junio de 2015

El 17. Julio 2015

Aquí lo tenéis, un mes más. No sé a vosotros pero a mí cada día me gusta más, no se puede estar más orgullosa de un hijo, y esto se lo debo a todos los que cada mes nos leéis y a todos nuestros colaboradores que se superan en cada número.

Este mes quiero hacer una mención especial a nuestro redactor, Tomás Muñoz, o lo que es lo mismo @7iete, que después de un tiempo de sequía literaria nos brinda la oportunidad de que podamos volver a leer sus cuentos. Gracias.

La Rubia vuelve al ataque con La Cupletista Sorda y La Morena se estrena con un cuento. Iremos ampilando secciones para ser lo más plurales que no deje nuestra imaginación.

Gracias por estar.


sábado, 27 de junio de 2015

THE CURIOSITY KILLED THE CAT: mientras no maullaran...

El musical Cats de Andrew Lloyd-Webber se representó 21 años de forma ininterrumpida en Londres de 1981 hasta el 2002.

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jueves, 18 de junio de 2015

TUIT DEL DÍA

A partir de ahora aquí podréis encontrar un tuit destacado para amenizaros los días.

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miércoles, 17 de junio de 2015

THE CURIOSITY KILLED THE CAT: de Michael Jackson a Peter Parker

Michael Jackson intentó comprar Marvel Comics en la década de los 90 para poder interpretar a Spiderman en una película producida por él mismo.



martes, 16 de junio de 2015

THE CURIOSITY KILLED THE CAT: pínchala otra vez Francis

El primer DJ que mezcló dos discos al mismo compás fue Francis Grasso, el creador del estilo DJ de club.



En ocasiones veo músicos muertos: Larry "Wild Man" Fischer




Normalmente sólo recomiendo a Larry Fischer si viene con receta médica. Tal día como hoy, un 16 de Mayo, nos dejaba en paz uno de las estrellas más bizarras del firmamento.

Fischer era un elemento maníaco-depresivo que además tenía trastorno bipolar. A los 16 años fue internado después de que atacara a su madre con un cuchillo. Después ya se escapó y el mundo pudo disfrutar de su talento.

La suerte se alió con Fischer un día y quiso que Frank Zappa le descubriera berreando en las calles de Los Angeles. Zappa convencido de todos merecemos nuestro minuto de gloria y que cualquiera bien promocionado puede ser una estrella, le lanzó su An Evening with Wild Man Fischer.

La jugada no le acabo de salir bien a Zappa que se tuvo que alejar de él cuando amenazó a su familia.

En los 70 Rhino Records, especializado en resucitar carreras y reeditar trabajos se encargó de Fischer quien tuvo el honor de ser su primer lanzamiento con "Go to Rhino Records"


¿Quién no disfruta con "Mery Go Round"?



lunes, 15 de junio de 2015

En ocasiones veo músicos muertos: Ella Fitzgerald


Si sientes como se acelera tu corazón cuando la oyes cantar es ella...Ella Fitzgerald.

Tal día como hoy moría Ella Fitzgerald. "The first lady of song". Una de las más reconocidas cantantes de Jazz que abarcó además multitud de estilos y siempre con éxito.

13 Grammys abalan su larga trayectoria


domingo, 14 de junio de 2015

THE CURIOSITY KILLED THE CAT: más vale lápiz en mano que boli gravitando

Los americanos se gastaron un millón de dólares para inventar un boli que escribiera en gravedad cero, los rusos utilizaron un lápiz... no tengo nada que añadir. Bueno sí, las respuestas  las solemos tener delante de nuestras narices, no hace falta buscar más allá.

miércoles, 10 de junio de 2015

En ocasiones veo músicos muertos: Ray Charles



Un 10 de Mayo Ray Charles abandonaba el edificio, pero nos dejaba la música puesta.




“Cuando canto algo, jamás lo canto de la misma manera dos veces. Y no es porque intente ser diferente, sino porque canto en función de lo que siento esa noche” Ray Charles




“El blues y el rhythm and blues son una manera de vivir más que un estilo musical” Ray Charles





"No soy un cantante de música country, soy un cantante que canta canciones country. No soy un cantante de blues, pero puedo cantar blues. No soy verdadero cantante melódico, pero puedo cantar canciones de amor. No soy un especialista pero soy una persona bastante útil. Puedo jugar en primera base, en segunda base, de cerca… puedo incluso coger y quizá hasta lanzar [la pelota] un poco”. Ray Charles
















"El único genio verdadero del negocio" Frank Sinatra







RAY CHARLES.




martes, 9 de junio de 2015

En ocasiones veo músicos muertos: Arthur Alexander





“Cuando a los Beatles y a los Stones nos dieron la primera oportunidad de grabar en un estudio, ellos eligieron "Anna" y nosotros "You better move on". Eso debería decírtelo todo de Arthur Alexander”


                                                                                                     Keith Richards



Y es que la vida a veces no te devuelve lo que le das, y eso es lo que le pasó a Arthur Alexander que fue uno de los pioneros del Soul, que  creó grandes canciones e influenció a toda una generación de músicos. En su estilo, fue uno de los reyes del Soul. Sin la fuerza de James Brown ni el "sex appeal" de Otis Redding,  Alexander además tomó malas decisiones. No solamente firmó contratos ruinosos en los que renunció a los royalties de sus canciones sino que se metió en el mundo de las drogas y el alcohol que le llevaron a ingresar en psiquiátricos y prisiones en más de una ocasión.

A pesar de sus primeros éxitos como "You better move on", "Sally Sue Brown"o "Soldier of love" que le llevaron a entrar en la lista de éxitos en América y de que Beatles y Stones le dan a conocer en Inglaterra la carrera de Alexander en los 70 se vino abajo.

En los 80 se convierte al cristianismo y renuncia a la música, vive de una forma anónima y trabaja de celador o conductor de autobuses. Pese a que de vez en cuando alguien le tienta, Alexander se mantuvo firme...hasta que en 1993 un loco fanático llamado Jon Tiven le convence y le lleva a New York para auditar por Electra que le firma un contrato. El disco sale en 1993 y se llama "Lonely just like me". Tres meses después la vida se reía otra vez de él, muere un 9 de Junio de un ataque al corazón.



lunes, 8 de junio de 2015

En ocasiones veo músicos muertos: Torr Skoog

Hay bandas y artistas que no pasaran a la historia, que la gente no llegará a conocer a nivel masivo, que no serán nunca números uno, pero que te llegan muy dentro. Y esa es la magia, cuando una banda es importante para uno mismo, da igual que los demás no se identifiquen con ella, es más, los guardas con más cariño porque son tu pequeño secreto.

Torr Skoog fue el cantante y líder de los Kings Of Nuthin'.

La primera vez que escuché a los Kings of Nuthin' me llevé una gran sorpresa, no sabía como catalogarlos. Desde luego la actitud era muy punk, pero llevaban una imagen 50´s, eran como la mafia del rockabilly, pero tenían elementos de Big Band...todo metido en la destructora de los Nuthin'.

Get Busy Livin' Or Get Busy Dyin', Fight Songs, Punk Rock Rhythm & Blues, Over The Counter Culture y Old Habits Die Hard son su legado, y vaya legado...capaces de desbordarte con su himno "New Thing Nuthin'" o  "Fight Song For Fuck-Ups" emocionarte con  "Callin' To Let You Know·o hacerte venir arriba con "Nuthin' To Lose"





Presuntamente Skoog se suicidó, su cadáver fue encontrado en un barranco después de días de búsqueda.


sábado, 6 de junio de 2015

En ocasiones veo músicos muertos: Robin Crosby


 Wasp eran violentos, Motley Crue eran salvajes, Quiet Riot eran divertidos, Twisted Sister eran...eran muy feos y Ratt, Ratt eran pura elegancia, su hard rock era una sinfonía de buen gusto. Cada una de esas bandas tenía su personalidad, no como en otras épocas que salían 20 Soundgardens, 20 Guns and Roses o 20 Oasis a la vez.

Robin Crosby, guitarra de Ratt, fue uno de los culpables de que la escena del rock duro triunfara por todo lo alto. Guitarra y compositor, a él le debemos muchos de los éxitos de su banda y por encima de todos "Round and Round"



Y es que con su disco debut "Out of the cellar" Ratt pegaron muy fuerte, a parte de su famoso "round and round" podemos encontrar joyas como "Lack of Communication", "wanted man" o "the morning after" y la mayoría con la participación de Crosby.

Su segundo disco sigue la misma linea y se llamará "Invasion of your privacy" y destacan "You're in Love" " "Lay It Down" o  mi preferida "closer to my heart"


La trilogía perfecta la completan con "Dancing undercover" para mi gusto algo más flojo que los dos anteriores, pero con dos autenticas bombas : "Dance" y  "Body Talk" que saldría en la película "El Chico de Oro" de Eddie Murphy.


Paralelamente a su éxito hay que decir que Ratt fueron los que presentaron en sociedad a la famosa Tawny Kitaen, que fue novia de Crosby y a la que conocía desde críos. Kitaen salió en la portada de "Out of the cellar" y en el vídeo "Back for more". Estos trabajos le dieron  el espaldarazo para iniciar una carrera en la que acabó por salir en los vídeos de Whitesnake y finalmente a  casarse con el mismo David Coverdale.





Crosby murió de sobredosis en 2002, pero antes tuvo que luchar contra el sida y fue uno de esos casos que sirvieron para concienciar a la gente que todo el mundo puede estar expuesto al sida, Crosby lo contrajo al utilizar jeringuillas infectadas.



viernes, 5 de junio de 2015

THE CURIOSITY KILLED THE CAT: no es músculo todo lo que reluce

Sylvester Stallone tiene un cociente intelectual de 160. Tendremos que empezar a hacer gimnasia, intelectual.

En ocasiones veo músicos muertos: Dee Dee Ramone


Tal día como hoy, un 5 de Mayo, nos dejaba Douglas Glenn Colvin, más conocido como Dee Dee Ramone.

Dee Dee pasó su infancia en Alemania, su padre era militar y cada dos años tenían que cambiar de ciudad por lo que fue difícil para él relacionarse con otros chicos. Este hecho unido a que en su casa las peleas entre sus padres eran demasiado frecuentes hicieron de Dee Dee un niño rebelde. Su pasatiempo favorito era buscar entre los escombros recuerdos del tercer Reich. Un hecho que le marcará para siempre es la violencia en esos años en Alemania por lo que tuvo que agenciarse una navaja de la que no se separaría y sobre todo cuando con 12 años se encuentra tubos de morfina con las que por una parte trafica y por otra consume. La droga y la violencia no le abandonaran jamás.

La llegada de los beatles hará que Dee Dee se oriente hacia la música y se haga un autentico fanático de la banda, en esos años cambia su nombre a Dee Dee Ramone, ya que el apellido Ramone es el que utilizaba Paul McCartney para registrarse en los hoteles.














Sus años en Alemania le hacen seguir de cerca a grupos como los Rolling Stones, The Who o los Small Faces.

En plena "British Invasion" regresa a Estados Unidos donde deambulará sin rumbo y sin beneficio. De estos años es cuando compone su famosa canción "55rd & 3rd" que recrea la confluencia de las calles donde ejercía de chapero para pagarse  las drogas.



Los Ramones seguramente le alargó un poco más la vida.


Dee Dee en sus propias palabras:

"Creo que los Ramones podemos tener una relación amistosa, pero no podemos estar juntos, ni comunicarnos, ni nada por el estilo...se tendría que terminar, ¿sabes?...¿qué puedes hacer? cualquier otra persona sería feliz si tuviera lo que tenemos nosotros"

"Creo que ya lo pasé todo, creo que me lo he metido todo, no tengo más marcas que agregar a mi piel"




"...me enfadé con mi madre porque quería que enterrase a su perro y yo sólo quería drogarme...yo estaba en Londres...le quería demostrar...me hice un tatuaje con su nombre en una lápida...estaba enojado...era mi primer tatuaje..."

" Cada mañana me llamaba para conseguir drogas ..la policía nos paró a Jerry Nolan y a mi...íbamos corriendo y creían que habíamos hecho algo. Yo les dije que no, que sólo íbamos a drogarnos. Como lo hacíamos a todas horas me parecía lo más normal"

"Las adicciones las justificaba por estar metido en una banda y por vivir una ilusión"

"Tommy Ramone era el tipo de gente que se compra su comida y se la cocina y eso es algo maravilloso"

"...quizás por eso dejé a Johnny Thunders que se pusiera azul en la bañera, quien sabe...siempre hay historias con bañeras"

"...si vas a un apartamento y no ves cucharas en la cocina...sabes que algo va mal"






jueves, 4 de junio de 2015

En ocasiones veo músicos muertos: Eduard Khil (Mr. Troloro)


Siempre he pensado que no hay que reírse de quien te hace reír.


Igual se equivocó de canción, porque voz tenía...

...y así lo demuestra que este barítono actuara en los años 60 y 70 en las principales ciudades europeas además de Estados Unidos. En 1976 cantaría la canción que años más tarde le haría ser una celebridad: "Я очень рад, ведь я, наконец, возвращаюсь домой"

¿No sabéis Ruso? 


Khil cantó "I Am So Happy to Finally Be Back Home" que trataba de un vaquero que regresaba a casa. Naturalmente esto a los rusos no les gustó un pelo - ni hablar del peluquín - le dirían, así que Khil tuvo que adaptar la letra con partes inteligibles siendo el resultado tan espectacular como hilarante.

Eduard Anatolyevich Jil fue nombrado en 1974 Artista del pueblo de la URSS y poco después se dedica a la enseñanza. Vive desde entonces de forma anónima hasta el punto que en 1990 se traslada a París para trabajar en el Café Rasputín. En 1997 regresa a San Petersburgo.

Otras canciones populares interpretadas por Khil son " чего начинается Родина?",  "Зима", "Берёзовый сок", "Серёжка ольховая" o  "Нам нужна одна победа"


miércoles, 3 de junio de 2015

THE CURIOSITY KILLED THE CAT: A cien pones a todos

Pamela Anderson, es la canadiense bebé del centenario, al ser la primera en nacer en la conmemoración del centenario  de la independencia de Canadá. Del centenario y más me parece  a mí.

lunes, 1 de junio de 2015

El 16. Junio 2015

Este mes empieza una nueva era en Le Nouveau. Nuestra editora, o sea yo misma, se lanza a la piscina, o lo que es lo mismo, a hacer las portadas de Le Nouveau. espero que os apiadéis de mí, y mejor todavía que me ayudéis a hacerlo. Como siempre nuestras páginas están abiertas por y para vosotros, así que os espero abierta de par en par ;-).

Hay otra novedad: La Cupletista Sorda. Esta nueva sección estará en el blog e iremos haciendo incursiones en papel. Es una sección dedicada al pop rock que no está dentro del ámbito comercial y que vale mucho la pena conocer, y por falta de medios no han tenido o no tienen la repercusión que se merecen. Esta sección está orquestada por dos Cupletististas Residentes, La Rubia y La Morena, pero como nos dejamos querer, bien, estamos dispuestas a compartirla con todos los que esteis dispuestos a divulgar la música 'underground'.


LA CUPLETISTA SORDA

Bueno, aquí estamos. Una nueva sección que esperamos os guste. La Rubia y La Morena, dando guerra con música transgresora y underground. Esta sección, estará basada es techno-pop español, pero como nos tiran muchos nuestras fronteras cercanas, no descartamos hacer incursiones hacia éstos territorios. Empezamos esta sección con producto nacional de calidad por mucho que no esté dentro del circuito comercial. León Benavente,


Aquí os dejo el primero. Ser Brigada

Inauguramos esta sección con el grupo León Benavente, uno de los grupos más interesantes de nuestro pop-rock español y uno de los preferidos de nuestra editora.
Un grupo formado en 2012 y surgido de una reunión entre amigos todos ellos veteranos músicos del panorama independiente de nuestro país.
Abraham Boba (Nacho Vegas) voz y farfisa, Luis Rodríguez (Nacho Vegas) guitarra eléctrica, César Verdú (Schawarz) batería y percusiones y Eduardo Baos (Tachenko) bajo y sintetizador.
El 27 de mayo de 2013 lanzan su primer trabajo, un álbum homónimo con diez fabulosas canciones publicado por el sello Marxophone. Un álbum sin florituras pensado para ser disfrutado en directo, Boba habla de un disco “visceral”, “canciones pop tocadas con sangre y un poco de rabia, en una frontera que no se sabe si se va hacia el pop o al rock”.
Los temas con melodías pegadizas con ciertos oscuros toques ochenteros tienen más o menos la misma configuración, guitarras que van desde la limpieza hasta la distorsión, bajo bien potente que deja entrever un fanatismo por el post-punk, batería un poco Kraut y la voz y el órgano de Boba, con alguna base electrónica.
Letras mordaces, irónicas y crudas muchas de ellas con un contenido de crítica social, sin ánimo de canción protesta que reflejan la difícil realidad de la sociedad española en estos últimos tiempos y otras de carácter más personal, además de contar con la colaboración de dos voces femeninas, Irantzu Valencia (antigua vocalista de la Buena Vida) en La Gran Desilusión, y Cristina Martínez ( El Columpio Asesino) en Ser Brigada, quien acompaña la narración de Boba en una especie de road movie con un toque macarra ,y que cierra el círculo perfecto de este álbum.
Esperamos que este primer CD sea solo la semilla de unos cuantos más, pues desde aquí  opinamos que este grupo de Road Movie , tan negro de estilo propio sentara precedente en el pop-rock del panorama musical español.

La Rubia